BE@RBRICK au MCM Wonderland pendant la Frieze Week 2025
BE@RBRICK au MCM Wonderland pendant la Frieze Week 2025
BE@RBRICK au MCM Wonderland pendant la Frieze Week 2025
Le 2 septembre, MCM transforme sa boutique phare MCM HAUS en un univers vibrant de créativité avec sa toute première exposition BE@RBRICK. Cet événement inédit met à l’honneur trois BE@RBRICK exclusifs à collectionner, créés en collaboration avec l’artiste japonais Ken Yashiki, et les maisons artisanales traditionnelles INDEN-YA et karimoku.
Le 2 septembre, MCM transforme sa boutique phare MCM HAUS en un univers vibrant de créativité avec sa toute première exposition BE@RBRICK. Cet événement inédit met à l’honneur trois BE@RBRICK exclusifs à collectionner, créés en collaboration avec l’artiste japonais Ken Yashiki, et les maisons artisanales traditionnelles INDEN-YA et karimoku.
Un rêve de collectionneur devenu réalité
Au cœur de Séoul, BE@RBRICK in MCM Wonderland invite les visiteurs à vivre une expérience immersive où l’art, la mode et la culture pop s’entremêlent. Chaque étage de l’exposition dévoile une nouvelle facette à explorer, liant l’héritage de MCM en matière de design aux possibilités d’expression offertes par la figurine BE@RBRICK à collectionner. Le résultat est un environnement féerique et multi-sensoriel, reflet de la nouvelle ère du storytelling, de l’artisanat et de l’imaginaire culturel.
Les BE@RBRICK exclusifs
Dans le cadre de l’exposition, MCM dévoile trois BE@RBRICK à collectionner en édition limitée, reflétant chacun la vision d’un partenaire. Ces figures ont servi de monuments miniatures l'innovation artistique de Ken Yashiki et des marques traditionnelles INDEN-YA et Karimoku.
L’élégance sculpturale de NOBUKI HIZUME
L’élégance sculpturale de NOBUKI HIZUME
L’élégance sculpturale de NOBUKI HIZUME
Maître chapelier, Nobuki Hizume apporte son expertise des couvre-chefs haute couture à la forme BE@RBRICK. Ses figurines blanches et sculpturales ornent l’entrée de l’exposition dans une vitrine spectaculaire. Bien qu’il n’ait conçu aucune des figurines de collection à vendre, il a contribué à donner le ton à l’ensemble de l’expérience, alliant beauté théâtrale et minimalisme serein. Les créations de Hizume reflètent sa carrière internationale, puisque le designer a travaillé pour des maisons telles que Chanel et Louis Vuitton, et mettent en lumière le potentiel du couvre-chef dans la mode et dans l’art.
Maître chapelier, Nobuki Hizume apporte son expertise des couvre-chefs haute couture à la forme BE@RBRICK. Ses figurines blanches et sculpturales ornent l’entrée de l’exposition dans une vitrine spectaculaire. Bien qu’il n’ait conçu aucune des figurines de collection à vendre, il a contribué à donner le ton à l’ensemble de l’expérience, alliant beauté théâtrale et minimalisme serein. Les créations de Hizume reflètent sa carrière internationale, puisque le designer a travaillé pour des maisons telles que Chanel et Louis Vuitton, et mettent en lumière le potentiel du couvre-chef dans la mode et dans l’art.
Le réalisme manga de Ken Yashiki
Le réalisme manga de Ken Yashiki
Le réalisme manga de Ken Yashiki
Au troisième étage, les BE@RBRICK de Ken Yashiki se dressent au cœur d’un paysage poétique de fleurs de cosmos, sa fleur emblématique. Reconnu pour son mélange de pop art et d’esthétique inspirée du manga, Yashiki insuffle à chaque figurine une énergie émotionnelle brute et des couleurs vives et juvéniles. Ses œuvres explorent les thèmes de la sensibilité et de l’identité, offrant un regard inédit sur le récit social contemporain à travers des icônes culturelles familières.
Au troisième étage, les BE@RBRICK de Ken Yashiki se dressent au cœur d’un paysage poétique de fleurs de cosmos, sa fleur emblématique. Reconnu pour son mélange de pop art et d’esthétique inspirée du manga, Yashiki insuffle à chaque figurine une énergie émotionnelle brute et des couleurs vives et juvéniles. Ses œuvres explorent les thèmes de la sensibilité et de l’identité, offrant un regard inédit sur le récit social contemporain à travers des icônes culturelles familières.
Crafting Legacy with INDEN-YA
Crafting Legacy with INDEN-YA
Crafting Legacy with INDEN-YA
Representing over 400 years of Japanese craftsmanship, INDEN-YA introduces its traditional lacquer-on-deerskin technique to the BE@RBRICK format for the first time. This Kōshū Inden method creates a unique collector’s item, blending tradition with street iconography and underscoring MCM’s celebration of cultural convergence.
Representing over 400 years of Japanese craftsmanship, INDEN-YA introduces its traditional lacquer-on-deerskin technique to the BE@RBRICK format for the first time. This Kōshū Inden method creates a unique collector’s item, blending tradition with street iconography and underscoring MCM’s celebration of cultural convergence.
Une soirée inoubliable
Pour inaugurer cette exposition unique, des invités spéciaux ont été conviés à un événement de lancement en soirée, rythmé par de la musique, des danses et bien plus encore. Des mets et boissons, agrémentés de détails exclusifs MCM et BE@RBRICK, ont été servis au HAUS Café, offrant une expérience sensorielle complète et préparant les participants à ce qui les attendait au Wonderland.
Artists together with Ms. Kim
Vous adorez BE@RBRICK ? Ne manquez pas la dernière édition limitée MCM x BE@RBRICK — il ne reste plus que quelques pièces, alors procurez-vous la vôtre avant qu’elles ne disparaissent.
Acheter MCM x BE@RBRICK